നിങ്ങൾക്ക് എപ്പോഴെങ്കിലും അനിഷ്ടം ആരംഭിക്കുന്നതിന് മുമ്പ് ചെയ്യേണ്ടത് 5 കാര്യങ്ങൾ

ഒരു കാര്യം ആസൂത്രണം ചെയ്യാതെ സ്ക്രാച്ചിൽ നിന്ന് ഒരു ആനിമേഷൻ തുടങ്ങാൻ ശ്രമിച്ചു? ദുരന്തത്തിൽ ഞാൻ അവസാനിച്ചുവെന്ന് തോന്നുന്നു. ഒരു പുതിയ ആശയം ലഭിക്കുമ്പോൾ, അത് വലിച്ചുനീട്ടാൻ പ്രേരിതമാവുകയും, ഫ്രെയിം ചെയ്തതിനുശേഷം ഫ്രെയിമിലെ സ്ക്രിപ്റ്റുകൾ തുടങ്ങുകയും ചെയ്യും, എന്നാൽ നമ്മൾ എവിടേക്കാളും ആശയക്കുഴപ്പത്തിലാണെങ്കിൽ തെരുവിലെ വഴിയിൽ നിന്ന് ഇറങ്ങിവരട്ടെ. വേഗത കുറയ്ക്കുന്നത് വളരെ രസകരമല്ലെങ്കിലും അവസാനം നിങ്ങളുടെ പ്രൊജക്റ്റ് സേവ് ചെയ്യപ്പെടും. നിങ്ങൾ സ്വയം ക്രമീകരിക്കാൻ സഹായിക്കുന്നതിന്, നിങ്ങൾ ആരംഭിക്കുന്നതിന് മുമ്പ് ഈ ലളിതമായ അഞ്ച് ഘട്ടങ്ങൾ പിന്തുടരുക.

നിങ്ങളുടെ കഥ അറിയുക

പലരും, പ്രത്യേകിച്ച് തുടക്കക്കാർ, ഒരു ആശയം കൊണ്ട് ഒരു ആനിമേഷൻ കടന്നു, എന്നാൽ യഥാർത്ഥ കഥ ഇല്ല. ഓരോ കഥയും ഒരു ആശയം കൊണ്ട് ആരംഭിക്കുമ്പോൾ, നിങ്ങൾ എന്താണ് ചെയ്യുന്നതെന്ന് മനസിലാക്കാനും മുന്നോട്ട് വയ്ക്കാൻ എല്ലാ കാര്യങ്ങളും എഴുതേണ്ടതുണ്ട്. നിങ്ങൾ പരിമിതികൾക്കോ ​​പ്രശ്നങ്ങൾക്കോ ​​എതിരായി പ്രവർത്തിക്കുമ്പോഴാണ് കഥയിലെ അവസാനത്തെ നിമിഷങ്ങൾ മാറ്റങ്ങൾ വരുത്തേണ്ടത്. എന്നാൽ അടിസ്ഥാനപരമായ ചട്ടക്കൂട് ഇപ്പോഴും അവിടെ ഉണ്ടായിരിക്കണം. ഒരു വിവരണം എഴുതുക. സ്ക്രിപ്റ്റ് എഴുതുക, സ്ക്രിപ്റ്റ് എഴുതുക, സ്റ്റോർ ദിശ പൂർത്തിയാക്കുക, ക്യാമറ പാൻ, സൂം, കോണുകൾ തുടങ്ങിയ കുറിപ്പുകൾ മുതലായവ. നിങ്ങൾക്ക് പിന്നീട് ഇത് ആവശ്യമായി വരും.

നിങ്ങളുടെ പ്രതീകങ്ങൾ അറിയുക

നിങ്ങളുടെ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ വേഗത്തിലുള്ള സ്കെച്ചുകൾ ചെയ്യരുത്. ഒന്നോ രണ്ടോ മുഖങ്ങളുള്ള ഷോട്ടുകൾ മാത്രമല്ല നിരവധി. പൂർണ്ണ കോശങ്ങളെ അവയുടെ കോണുകളിൽനിന്നു കൂട്ടുക. വിശ്രമിക്കുക. അവരെ നീക്കുക. അവരെ ദേഷ്യം പിടിപ്പിക്കുക. അവരെ സന്തോഷിപ്പിക്കണമേ. അവർ സംസാരിക്കുമ്പോൾ അവരുടെ കൈകൾ ചലിക്കുന്നത് വഴി വരയ്ക്കുക. അവരുടെ കുപ്പികൾ, അല്ലെങ്കിൽ ടാറ്റൂകൾ, അല്ലെങ്കിൽ അവരുടെ ടീഷർട്ടുകളിൽ വിചിത്രമായ രൂപകൽപ്പനകൾ പോലും മികച്ച വിശദാംശങ്ങൾ വരയ്ക്കുക. നിറം നൽകുക. പൂർണ്ണ പ്രതീക ഷീറ്റുകൾ സൃഷ്ടിക്കുക. ഹെക്, നിങ്ങൾക്ക് ആ രംഗത്ത് പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്ന വസ്തുക്കൾ ഉണ്ടെങ്കിൽ, അവരെയും ആകർഷിക്കുക - പ്രത്യേകിച്ചും അവർ കാറുകൾ, സ്പെയ്സ് ഷിപ്പുകൾ തുടങ്ങിയവ പോലെ മറ്റെന്തെങ്കിലും മനസിലാക്കുന്ന വസ്തുക്കളാണ്. ആനിമേഷൻ പ്രക്രിയ സമയത്തു് ഇതു് നിങ്ങളെ വളരെയധികം സഹായിക്കും. നമ്മുടെ കഥാപാത്രങ്ങൾ നമ്മുടെ തലയിൽ എങ്ങനെയുണ്ടെന്ന് നമുക്കറിയാം, പക്ഷെ അപ്രതീക്ഷിതമായി ആടുജീവിതം ചെയ്യുമ്പോൾ അത് കടലാസിൽ പറ്റില്ല. ഇത് ഫോർമാറ്റ് ചെയ്യുന്നതിന് നിങ്ങളെ സഹായിക്കുന്ന പ്രതീക ഷീറ്റുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു , പിന്നീട് നിങ്ങൾക്ക് ഒരു റഫറൻസായി അത് ഉപയോഗിക്കാൻ കഴിയും. നിങ്ങളുടെ ആനിമേഷനുകൾക്ക് സ്ഥിരതയ്ക്കും സ്ഥിരതയ്ക്കും വിധേയമാക്കുന്നതിൽ നിങ്ങൾ എത്രമാത്രം അതിശയിക്കുന്നു. അതു മാത്രമല്ല, പക്ഷേ അധിക ജോലി കുറയ്ക്കുന്നതിന് നിങ്ങളുടെ പ്രതീകങ്ങൾ കഴിയുന്നത്ര വരികളിൽ റെൻഡർ ചെയ്യാൻ സഹായിക്കുന്നു.

നിങ്ങളുടെ സീൻസ് ആസൂത്രണം ചെയ്യുക

നിങ്ങൾ ഒരു സീൻ ഹ്രസ് ആനിമേഷൻ ചെയ്യുകയാണെങ്കിൽ, നിങ്ങളുടെ ആനിമേഷനിൽ നിങ്ങൾക്ക് നിരവധി വ്യത്യസ്ത ദൃശ്യങ്ങൾ കാണാം. നിങ്ങളുടെ കഥയോ സ്ക്രിപ്റ്റിനോ നോക്കൂ. ഒരു രംഗം അവസാനിക്കുന്നതും അടുത്തത് ആരംഭിക്കുന്നതും അടയാളപ്പെടുത്തുക, തുടർന്ന് ഓരോ രംഗത്തിന്റെയും ആവശ്യകതകൾ തിരിച്ചറിയുക. ഓരോ കഥാപാത്രങ്ങളിലും എത്രമാത്രം പ്രതീകാത്മകമാകും, നിങ്ങൾക്ക് ആവശ്യമുള്ള പശ്ചാത്തലങ്ങൾ, നിങ്ങൾക്ക് ആവശ്യമുള്ള സംഗീതമോ വോയ്സ്വോവറുകളോ. രംഗം പ്രവർത്തനം, ക്യാമറ പ്രവർത്തനം, ഇഫക്റ്റുകൾ, നിറങ്ങൾ തുടങ്ങിയവ വിശദമാക്കുന്ന ഒരു സ്റ്റോറിബോർഡ് സൃഷ്ടിക്കുക. നിങ്ങളുടെ കഥ / സ്ക്രിപ്റ്റിന്റെ വാക്കുകൾ വ്യക്തമായ ദിശകൾ ഉപയോഗിച്ച് ചിത്രങ്ങളിലേക്ക് മാറ്റുക. ഇത് പ്രോസസ് മുഴുവൻ നിങ്ങളെ നയിക്കും ചട്ടക്കൂട് രൂപം ചെയ്യും. ഇത് അടിസ്ഥാനപരമായി നിങ്ങൾക്ക് കാണേണ്ട നിർദ്ദേശങ്ങൾ.

നിങ്ങളുടെ ടൈം ഔട്ട് ചെയ്യുക

ആനിമേഷനുകൾക്ക് ശരിയായ സമയം ആവശ്യമാണ്. എല്ലാം ഒരേ വേഗതയിൽ നീങ്ങുന്നില്ല; X ദൂരം നടക്കുമ്പോൾ X ദൂരത്തേക്ക് നടക്കുന്ന അതേ ഫ്രെയിമുകൾ പ്രവർത്തിക്കില്ല. നിങ്ങൾ ഒരു ചീട്ട കുത്തനെ ഉയർത്തിക്കാട്ടുകയാണെങ്കിൽ, നിങ്ങളുടെ കീഫ്രെയിമുകൾക്കിടയിൽ നിന്ന് പൂരിപ്പിക്കാൻ യുക്തമായ ഫ്രെയിമുകളുടെ X നമ്പർ എടുക്കുകയാണെങ്കിൽ, നിങ്ങളുടെ ചീറ്റ പതുക്കെ വായുവിലൂടെ മന്ദഗതിയിലാകുകയോ അല്ലെങ്കിൽ മാരകമായ വേഗത്തിൽ ചിതറിക്കിടക്കുകയോ ചെയ്യും. മാത്രമല്ല, എല്ലാ വേഗതയും ഒരേ വേഗതയിൽ തുടരുകയല്ല; ചിലപ്പോൾ ഒരു ബേസ്ബോൾ പിച്ചിന്റെ കാറ്റ് അപ്പ് പോലെയുള്ള ഒരു സുഖവും എളുപ്പവുമാണ്. നിങ്ങൾ സമയ പരിമിതികളുമായി പ്രവർത്തിച്ച്, സാധ്യതയുണ്ട്; നിങ്ങളുടെ ആനിമേഷൻ എത്രത്തോളം ആഗ്രഹിക്കും? ആ സമയത്തെ തടസ്സങ്ങളിലേക്ക് പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ലേ അത് അത്യന്താപേക്ഷിതമല്ല? ഈ അറിവ് നിങ്ങൾക്ക് വരയ്ക്കാൻ ആവശ്യമുള്ള ഫ്രെയിമുകൾ മാപ്പിംഗ് ചെയ്യുന്നതിന് മാപ്ടിൽ ഷീറ്റുകൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ സഹായിക്കും.

ഒരു വർക്ക്ഫ്ലോയും പദ്ധതി പദ്ധതിയും സൃഷ്ടിക്കുക

നിങ്ങളുടെ ആനിമേഷന് വേണ്ടി എന്തു സ്റ്റേ ചെയ്യണം, എന്തു ഘട്ടത്തിലാണ്, എന്ത് മേഖലകളിലാണ് വ്യക്തമായ ഒരു ആശയമെന്ന് 1-4 ഘട്ടങ്ങൾ നിങ്ങളെ സഹായിച്ചിട്ടുണ്ടാകാം. അത് എഴുതുക. ഏതു ക്രമത്തിലാണ് നിങ്ങളുടെ പദ്ധതിയുടെ ഓരോ ഘട്ടത്തിലും നിങ്ങളുടെ രീതിശാസ്ത്രം പൂർത്തിയാക്കണമെന്ന് തീരുമാനിക്കുക. അതിനോടു പറ്റിനിൽക്കും; ഒരു ചെറിയ ശിക്ഷണം പ്രയോഗിക്കുക. പ്രത്യേകിച്ച് മറ്റാരെങ്കിലുമായുള്ള സമയപരിധിയിലാണെങ്കിൽ, നിങ്ങളെത്തന്നെ ഒരു സമയരേഖ ക്രമീകരിക്കുക. ഓരോ ഭാഗത്തിനും നിങ്ങൾ എത്ര തവണ ആവശ്യമുണ്ടെന്നത്, യാഥാർത്ഥ്യ പ്രതീക്ഷകൾക്കകത്ത്, തുടർന്ന് നിങ്ങൾ ആ ദിവസം X അക്കങ്ങളേക്കാൾ എത്ര സമയം അനുവദിക്കും എന്ന് മനസിലാക്കുക.

ഈ മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശങ്ങൾ പാലിക്കുന്നത് നിങ്ങളെ ഒരു തികഞ്ഞ അനിമേറ്ററാക്കി മാറ്റില്ല, പക്ഷേ ട്രാക്കിൽ നിങ്ങളെ നിലനിർത്തുന്നതിനും പ്രൊഫഷണൽ പ്രവർത്തന പ്രക്രിയയെ രൂപപ്പെടുത്തുന്നതിനും അവർ സഹായിക്കും.